《當代歌壇》The Verse-瘋狂夢境 歡迎光臨 - 陳綺貞 Cheer Chen

《當代歌壇》555期 (2013年4月)

獨家專訪：THE VERSE 瘋狂夢境 歡迎光臨


The Verse梳理

他們

陳綺貞：獨立制音樂的先行者，距離上一張正式專輯《太陽》發行已四年有餘，而後巡
迴、辦攝影展，快樂地做EP，進行《Demo4》的小小實驗,直到成為The Verse的一份子，
她深蘊體內的那些艱澀語言終於尋到了一片沃土，猛烈發芽。

鐘成虎：極佳吉他手,天馬行空又放肆玩 “樂”的製作人，寵愛Cheer的男朋友，The
Verse作品的質感監控者。

陳建騏：具有精准情緒嗅覺的創作人，適合在劇集故事中萃取出音樂的靈性，與充滿
想像力的音樂人共同呼吸,The Verse的意境營造者。


組團

六年前，小虎與建騏曾合組The Voice，嘗試電子，演繹過收錄在這張專輯中的《Get On
The Train》，奈何工作繁忙還未來得及 做更多嘗試，一晃便是五年，直到去年綺貞 加
入，三個老搭檔以共同體形式重生。從The Voice到The Verse,變得不止是團名與團員，
而是真正由聲及詩想法強度上的增加。


The Vese「與電子音樂淵源」(摘錄)

建騏：記得阪本龍一有一部份的音樂是很電子的，會跟電子實驗的人合作，那些聲音跟
影 像的結合非常吸引我。

小虎: 我對電子音樂的最初印象，則是八零年代，以前先聽見了一些樂器，比方DX7鍵琴
， 那不是會在我們身邊出現的聲音，是在大腦中被合成的，是被創造的。我們用一些不
存在 的聲音去做一些東西，已經存在的東西也可以被再創造成一種不曾發出過的聲音，
Live的 樂器也可以拿來做不合邏輯的處理，這讓我著迷。

Cheer: 真正啟發我的是瑪丹娜，八零年代的舞曲音樂，有一點塑膠的節拍和韻律，搭配
人聲，是一種很特殊的和諧的感覺。


安靜的矩形，深深逃離

專輯封面上的圖案，是數學概念裡的“碎形”,而數學是陳綺貞很不樓長的科目。《52赫
茲》裡，他們名義上是呈現電子樂，但目的卻是 要將電子樂的框架打破。這幫怪人，他
們在用自己獨特的方式逃離那個“安靜的矩形” 。

五月天阿信曾在綺貞唱《腐朽》時認真探究過歌詞中那句“安靜的矩形(舉行）”到底指
代什麼，但似乎那只是個聽覺上的烏龍（詳相解釋見後），而這次，The Verse明明白白
地唱出關於 “安靜的矩形”的思考，他們擁抱著作亂的心情開始奔跑。



大嘴：專輯中的“法式”電子風格怎麼理解？

小虎:我猜想音樂有時不一定只有“好聽”，它還可以“有趣”。The Verse這個團隊是理
想主義的結果，融合多種實驗類型，有拼貼音樂，或者 是Downbeat、碎拍等等，還是希
望引領聽眾到達的地方是思考的彼岸。而非樂風。

大嘴：是有受到什麼特別音樂作品的啟發嗎？

建騏：近期特別吸引我們的大多都是科學概念或是文學、數學，像是“王爾德”、“快速
動眼”或 “52赫茲”這些概念。裡面的東西豐富但統一，其實到了最後，The Verse還是
難以歸類。

大嘴:合作之初對作品方向有個大致擬定嗎？

建騏：這次我們在編曲的時候，沒有規定一首歌 一定要怎麼樣，就像小虎講的，我們好
像被一個思考帶著走，然後出來的結果，像是一個可以迴圈播放的，十首加起來是一個
完整的個體。

大嘴：你們講這張專輯“抱著作亂的心情”，你們想破壞、尋找的是？

小虎:現在的華語音樂市場整體來說有點制式化 了，在風格上越來越窄，The Verse的音
樂就是 要挑戰聽覺和概念，我想要豐富華語音樂的元素。其實我作音樂一向都很放肆，
每次都要盡興 而且挑戰大家的耳朵，很少考慮市場。



孤獨是個藝術家， 請珍惜

小虎認為，The Verse的存在是一種行動藝術。他們雖組合在一起，卻也各自享受獨立創
作的部分，綺貞閃耀著靈性與智慧的歌詞，建騏營 造的完美幻境，小虎細膩又出其不意
的編曲，三人都最大化地發揮著自己的效力。

大嘴：寫這張的歌詞時，注重的是什麼？

Cheer:我注重題材是否寬廣，文字和音樂是否在音律上吻合，還有是不是能盡情跟聽者分
享我那段時期著迷的某種理論，某種文學流派，某位詩人，某一則新聞報導，或只是單純
我自己對生命的思索。

大嘴：似乎越來越晦澀了？

Cheer:的確，在The Verse之中，我比較不怕晦澀、掉書袋或是引用典故。我走往比較現
代詩的方向。歌詞身為一個很獨特的文體，它就是無法跟音樂分開的。好的歌詞不一定
要讓人一目了然，但它的音樂性一定要足夠，要和演唱者的聲韻咬合順暢，或是讓人覺
得驚喜卻合理。因為這樣的期待，反而很多歌詞都變得雷同，押韻方式也漸漸形成一種
有機可尋的格式，在這種限制之下，可以取用的題材就更少了，這也是一般人會有成見
，認為流行音樂文化淺薄的原因之一。不過，大家別擔心，我也很熱衷寫很簡單，人人
都懂的歌詞，明朗卻深刻其實同樣充滿挑戰。現階段只是給自己一個紙上，或腦內作亂
的機會。

大嘴：專輯裡使用了很多發聲物體，如何合理安排這些聲音？
要做到聽覺自由，操作上難不難？

小虎:如同導演李安所說：“好的音樂和很好很好很好的音樂，差別就在細節。”這張專
輯除了概念的整理，我花很多力氣在聲音細節的處理。這是我個人偏好，其實就算做簡
單的民謠，我處理細節也花很多力氣，這是音樂專業部分，你必須妥善安排和處理各種
頻率。如果要聊這個可能可以寫一整本書囉，哈哈！

大嘴：專輯概念原型中的那只鯨魚，它的孤獨在某種意義上卻是種獨一無二，你們是渴
求知音還是享受“獨一性的人？

Cheer:人本來就是一種非理性的動物。很難去預測。一個人甚至會因為大家都喜歡而放
棄自己喜歡的事物，或因為大家都討厭而不敢去肯定自己的喜好。人們對自己的選擇沒
有自信的程度不是一個音樂人可以掌握的。但我們知道電子音樂本來就不討喜，不過我
們一點都不怕。因為我們肯定自己的感覺，也肯定每一種聲音都有存在的價值。

小虎:人是很複雜的，有時渴望孤獨，但是孤獨的時候又必須尋找知音，但這是身為人類
的矛盾也是喜悅。



同頻的異類，無所不能

看了那個幕後小視頻，Chee「突發奇想，用鉛筆敲擊鼓面來錄音，兩位男士欣然覺得這
種發聲讚，或是小虎直接用手機發出的聲音佈置音樂也無人干預。他們，如同三隻“
Alice”，孤獨之餘，賺來不可能的幸運，居然發現了彼此，於是他們盡情地從對方身上
攝取、補給養分，超越音樂的技術層面，在思想的交融中，從宗教到星象自然，他們終
於將平日不敢放入流行歌裡的東西統統搬來，快樂而瘋狂。

大嘴:三個人聚集起來，最大的好處？

Cheer:就像前面所說的歌詞晦澀的問題。我的嘗試在The Verse之中很自然也很自由，因
為我們有共同創作的機會，小虎和建騏在技術上的無所不能，分擔了我覺得太抽象的憂
慮。因為旋律、編曲、頻率、音場，都在你試圖用理性瞭解文字的同時，讓你有了文字
以外的想像，這些無形的想像其實在幫助人們詮釋歌詞，你覺得不是，有可能是你不敢
相信你已經是了。這是歌詞這個文體少數能勝過自由詩的優勢，我很珍惜這個優勢並且
希望嘗試不同以往的格局。

小虎：The Verse寫歌，對我來說像是一種自我救贖。比方說我會寫像《Washing Myself
》 這樣的歌，組這個團其實也是《Only Love Can》，只有真正對音樂的喜愛才有辦法
進行這個案子。

大嘴：目前得到的回饋中，最讓你們感到特別的評價是？

小虎:專輯剛發行的時候，大家似乎有嚇一跳。 既然不是按照公式去作的音樂，所以也不
能確定大家的反應。當時黃耀明這樣的電子音樂前輩應該是樂界第一個出來稱讚的。算是
找到了同類！

Cheer:我還是覺得，對Faceboo或微博上的每一個人，對每一個孤獨在創作的人，都是粉
絲易求，知音難尋。


專輯重點概念梳理

《周夢蝶》：Cheer「一直想寫東西歌頌他。周夢蝶，現代派詩入，現已90餘歲。 堅持創
作40年，卻惜墨如金，至今只出 版過《孤獨國》和《還魂草》兩本詩集。

《王爾徳》：以劇作、詩歌、童話和小說聞名於世的19世紀英國藝術家，唯美主義藝術
運動的宣導者，自由風派使他成為 彼時英國上流社會思想衝突的生品。

《犀牛》：德國文藝復興先驅 丟勒 1515年作銅版畫《犀牛》。這只確實存在過的犀牛實
為當年葡萄牙國王馬努埃爾一世贈送給教皇利奧十世的禮物。卻在運往義大利的途中遇海
難死去，丟勒從未見過它，卻基於一張素描創作了《犀牛》。畫中動物的構造並不正確
，但他的藝術想像卻風靡了整個歐洲。

《碎形》：綺貞解釋，一種數學理論，它能夠處理不規則、無定形且複雜的圖形。諸如
樹木的分枝、海岸線、動物的犄角、河流分叉、螺貝圖、雲的形狀……都可以此解釋。

《快速動眼》：小虎解釋，「快速動眼」是人類睡夢前的一段時光，稱為「快速動眼
期R.E.M.」。整首歌詞全部是動詞，所以聲音也就是動ㄘ動ㄘ，哈哈哈！ (小虎式幽默…
…）


安靜的矩形：綺貞解釋，“這個詞對我來說有兩個意義，第一:梠框，電視，書本，窗戶
，所有可以往外的一切，矩形似乎是它們共通的原形。是讓人們煩惱的資汛來源，或是
讓人想留住永恆的地方。而人的眼睛偏偏就不是，甚至人的身上沒有任何的矩型。那些框
架正是我們要逃出，要打破的偏見。第二：純粹是開開自己的玩笑。但它和“腐朽”裡
“安靜的舉行”決然不同。而且一個是動詞，一個是名詞。天差地別喔。我去探訪詩人周
夢蝶的時候，看見他過去的手稿，每個字用毛筆寫得工工整整，即使只是寄給朋友一張
便條紙，看得出來每個字也都用心斟酌過，這是對文字的尊重，也充分對"表達"這件事
賦予個人的美學。說到這我也很慚愧自己還是常常寫錯字。



一隻正常鯨的頻率為15~25赫茲，而那隻被叫做Alice的鯨，她的頻率是52赫茲，因為特
殊，所以她將永遠不會被同伴尋到，孤獨一生，這是真實的故事。


‧陳綺貞、鐘成虎、陳建騏，三個天馬行空的人湊了起來，以詩(The Verse)為名，為孤
獨(《52赫茲》）而歌。藉由“電子”這種自由載體，他們晦澀而自我， 卻又試圖掙脫流
行樂的桎梏，儘量運用 —切可發物體，勇敢刺探未知。

‧夢境瘋狂，歡迎光臨。




原文刊載於2013年《當代歌壇》555期

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