(文長)當代歌壇 第幾粒音打動你 冷氣十足 - S.H.E

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當代歌壇582期
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第幾粒音打動你

冷氣十足 田馥甄

　　製作人袁惟仁在面對「S.H.E的音樂作品愈發口水」的質疑時曾表示：是否一定要把
她們三個打造成張懸才叫不口水？S.H.E有自己的特色，無論把什麼標籤強加與她們都不
是最純粹的S.H.E，口水並非不好，而是應該有針對性。轉頭問及若只能為其中一人統籌
唱片的話，他會選擇誰？小胖老師毫不猶豫地說：田馥甄！

　　不少人奉田馥甄為「女神」，撇開盲目熱衷，客觀而言，「女神」的「神」點，很多
人卻只知其然不知其所以然。面對小眾來說，她的作品不夠前衛不算獨到，反之大眾又覺
得討論點始終周旋於那幾份欲言又止的黑料中反覆炒燉，所以田馥甄便卡在這商業與小眾
的夾縫層中輾轉反側，始料未及的是，這恰巧卻是她最為成功的「神」點，既是女神亦可
鄰家，動靜兩相宜。

　　作為偶像而非創作歌手，便無法在所謂的「音樂性」上開出花兒來。樂迷的褒貶評價
可謂天花亂墜，田小姐大可一句「那歌又不是我寫的」予以駁斥，可她縱使倔強，卻絕不
叫板逞強。有人聲聲入耳，有人蔽明塞聰，她不經意地哼著每一粒屬於自己的音符在那道
夾層中悠然自得，總有一粒，將你俘獲。

總有一粒，打動你

愛唱歌的女孩從未停止唱歌的夢，縱使她不夠完美，卻總有一粒撥動你心弦的音。

Do 唱功
　　
唱功這事兒吧，不能自是一個絕對的標準，有的人唱得極好，但是聽完就忘，有的人
唱得的確不算頂尖，但卻可以讓人情不自禁想要繼續。──摘自編緝部某小編微搏

　　就田小姐的唱功、專業度而言，可謂仁者見仁，智者見智。「金曲獎」評審對田馥甄
的專輯在後期方面電腦修音太過濃重，有過份美化之嫌曾嗤之以鼻，然而又不乏一眾為她
製作過唱片的業內人士亦對田小姐讚不絕口，拋開種種主觀因素思考，究竟怎樣才能自作
唱功極佳呢？

　　田小姐的製作團隊、唱片精良度母庸置疑均可謂業界良心、行業典範，就目前所發行
的三張專輯《To Hebe》、《My Love》和《渺小》而言，成功已無須贅述，各有特色，精
彩紛呈。在專輯演唱部份，喜碧的表現可圈可點，尤其對一些歌曲細節部份的處理更是極
其到位。然而客觀評價，若按唱功排名牌號的話，田小姐絕對稱不上足以靠唱功獨霸一方
的歌手，但她相較於其他歌手，最大的優勢則在於懂得如何揚長避短。不止一次看過田小
姐現場，Live表現可謂中規中矩，不功不過。雖並非如「金曲獎」評審所言CD與Live相差
甚遠，但也確實稍免火候。

　　從細節方面考量，田小姐的現場表現穩定性略差，譬如二專“To My Love演唱會”中
，《無事生非》的現場演繹，在歌曲末端處理那段聲嘶力竭的吼叫暴露了她的底氣不足，
田小姐唱得很辛苦，觀眾亦聽得疲累。但巧妙的是，她的唱法恰好是通過所有氣息支撐起
來，緣由田小姐在Live過程中，擅長使用真假音的頻繁轉換，以氣息支撐假音，假音輔助
高音，但這過程卻是鋌而走險，稍以恍惚便會出現破音等車禍現象。可以說在此方面，王
菲作為田小姐的偶像，對她本人有著或多或少、潛移默化的影響。其實，通過真假音頻轉
這種唱法的歌手多以此掩蓋自身的氣息不足、音域窄抑或嗓音條件缺陷，而此類型歌手在
即場演繹時，表現好就可將車禍指數降至最低，從而大顥身手完美謝幕。同類型歌手可參
照：早期的張韶涵等。

　　違和地想像一下田小姐若現場演繹韓紅老師的《天路》將會如何處理高音區？或許有
人質疑她專業水準能否駕馭得了這首作品，但請不要小覷田小姐的實力，曾在「S.H.E
is the One愛而為一」演唱會上將《Belief》、《天亮了》兩首難度系數破錶的作品演繹
得堪稱滿分，瞬間秒殺聽眾。通過其他方法在高音處理時弱化是必然的，或於歌曲側重增
加不同花樣，例如：修改編曲以此輔助、秀假音藏拙之類。田馥甄的假音可算趨於完美，
且音色靈動，但表現力尚存局限。當初篩選出任家萱、田馥甄和陳喜樺三人組合而成
S.H.E並非毫無道理可言，三人的聲音各自擁有強烈的個人特色，渾厚、穩定、爆發相輔
相成，三人的絕美和聲也因此大大彌補了唱功上的不足。如今能將田小姐單列出來，首先
基於在S.H.E中長年累月攢下的人氣，且她確為三人中歌唱實力最為雄厚的一位，但在個
人唱片選歌方面也就此受到一定局限，所以，一直在大眾流中持續而穩定地走著文藝情歌
路線。

　　「唱功」是一位優秀歌手必備的基本素養，田馥甄有，只是不夠完善。陳珊妮曾評價
她是一個潛力空間非常大的女生，所以，單從唱功評價田小姐實屬片面。一個懂得藏拙、
能將自己的專長把握得遊刃有餘、知曉自己的優劣勢，巧妙地用自己所擅長的技巧，吸引
大家注意力從而把作品演繹得生動，又何嘗不是一位好歌手最專業的表現呢？

代表作：《Love!》(選自個人專輯《To Hebe》)、《無常》(選自個人專輯《渺小》)、《
Belief》(選自S.H.E專輯《青春株式會社》)

Re 品味

　　田小姐曾在S.H.E三人共著的文字書籍《愛的三溫暖》中，曝光了自己所鍾愛的數十
張外文專輯，從個人專輯風格亦不難看出她別於凡俗的格調。同多數稍有音樂欣賞品味的
人無差，她熱衷於一些國外不算大熱，甚至冷門的Indie作品，而妙處在於，唱片公司懂
得將其發掘且適度放大，再加上單槍匹馬闖歌壇的田馥甄本就渾天成著一股與世俗格格不
入的清冷，於是整個人的音樂風格中便糅雜了一絲雅俗同賞的冷峻風。但至目前為止，田
小姐仍未能全然將自己的個人特色注入在她的心樂之中。

　　或許因為定位模式太過強硬，田小姐原本該有的奇思妙想便很難在無法自我掌控的音
樂中得以施展。好奇著她若能夠全權操刀一張屬於自己的唱片，想必任誰也無法預料成品
究竟會以何種面貌示人。從首張專輯《To Hebe》到如今《渺小》的唱片文案中，一直強
調著所謂的「田氏音樂風格」實在過於抽象，歌迷聽著雲裡霧裡，解釋也一言難盡，始終
無法對其給出一個具體的釋義，且標簽意味頗為濃鬱。縱覽她的作品，不乏最貼合S.H.E
風格的「口水式苦情歌」《寂寞寂寞就好》、《你就不要想起我》，也有清新小品的Folk
之作《離島》、《沒有管理員的公寓》等，可以說是一鍋燉多元之作，但強加灌輸式的個
人風格過於明顯，最終反倒覺得自身特色已無亦可尋。

　　去看過她Live Show或是音樂節的人甚多，在舞臺上緊閉雙眼不食人間煙火地翻唱著
各類不知名獨立音樂作品的田小姐，可見她特立獨行的格局藏匿著內心一股腦的叛逆，亦
可說，田馥甄專輯中的歌曲、編曲、風格，更多的只是為了她的形象定位而服務，只能說
，音樂體現著她一部份的自己，但並不能讓人看到全部。

代表作：《Trouble》、《Doctor Blind》(選自個人影音輯《Love!To Hebe影音館》)、
《She Is The One》(選自S.H.E演唱會影音輯《移動城堡世界巡迴演唱會香港站實錄》)

Mi 曲風

　　「曲風」究竟是什麼？我們常常聽到「這張專輯的曲風」，實質存在著Bug。所謂「
曲風」，是歌曲的獨特內容與形式的相對統一，也就是說，曲風所形容的不過是一首歌、
一支單曲，而用以描述整張專輯的風格實屬籠統，它是一首歌的「個性」，而非全部。

　　田小姐時常會在演唱會上改編、翻唱一些其他歌手的作品，而最為出挑且令人印象深
刻的莫過於James Blunt的《You're Beautiful》和蔡依林的《舞娘》。原本是洋溢著浪
漫氛圍的《You're Beautiful》被改編後由田小姐演唱，全然變成一首清新溫暖的小品情
歌。而《舞娘》更為驚豔，原曲的主旋律本就千回百轉，重新編曲且將曲風煥然一新可謂
大大增加了難度系數，田小姐在「Love!To Hebe」巡迴演出首秀中完美演繹，不僅大獲好
評，更可稱其為曲風改編最為成功的絕妙之作。

　　田馥甄自單飛出輯後常常被冠以「文藝青年」的名號，為何此番形象已逐漸深入人心
？縱使她坦言自己並沒有眾所周知的那般文藝。除去唱片公司成功的營銷策劃、唱片風格
、歌手包裝緊貼於此，更要追溯到的細節，便是曲風。

　　用「小眾中的大流行，大眾中的小格調」來形容毫不誇張，很難想像學院派的風格(
注：所謂「學院派」，是指經過學院老師的系統專業訓練，而非渾然天成的一種演唱風格
，泛指通過嚴格訓練、師生相傳、層層因襲而具有一種流派性質的音樂，此類型歌手可參
照：孫楠、劉歡、「好聲音」學員姚貝娜等)嫁接在田小姐身上將會產生什麼效果。時下
更多的年輕人在選擇流行音樂的口味上，早已不安份於曲風歇斯底裏，顛沛流離地帶動情
緒了，更有品質地注重於旋律的穩妥、結構的統一以及歌詞的寓意，《你太倡狂》便不失
風範。

　　所以，田馥甄的作品張大表現恰到好處，怎能不受眾人追棒？

代表作：《舞娘》(選自個人影音輯《Love!To Hebe影音館》)、《渺小》、《你快樂未必
我快樂》(選自個人專輯《渺小》)

Fa 概念

　　玩兒「概念」玩得不好就會死在「概念」上。如今的華語市場中，「概念唱片」可謂
亂花漸欲迷人眼，不乏多以「概念」一詞當做輔助唱片檔次的一類工具，實質一聽卻文不
對題、內容泛泛。打著「概念」的旗號大張旗鼓賣噱頭的「概念唱片」，愈發泛濫成災。

　　不得不為田小姐的唱片概念策劃拍手點讚。三張專輯都可算作概念清晰、一目了然的
「優秀概念典範」，並無放眼望去一堆贅詞的「假大空」，亦能在接地氣的同時不乏檔次
。至少樂迷聽罷後，不會對於如此概念丈二和尚摸不著頭腦，可謂既能淺薄亦能深遠。第
三張個人專輯《渺小》便是最好一例。

　　在《渺小》面世之前，「宇宙洪荒」、「探思探索」、「辛波絲卡」、「靈魂」、「
予盾」這些科幻與人文色彩濃厚的詞滙就已繁複縈繞耳畔，多有人質疑如此概念實在太過
高冷，可他們未必瞭解得通透，冥冥之中他們已成為概念中的一部份實例，應了那句歌詞
所語──「最大的懷疑總有最渺小的自己」，《渺小》概念的「神」點就在於此，通過每
一個個體，切身闡述出「因為太過渺小，所以對偌大的世事心存質疑」的專輯概念設計。

　　在讀完「諾貝爾文學獎」獲得者辛波絲卡的《在一顆小星星底下》後，田馥甄表示，
「渺小」於她而言是一種個人性非常強烈的感悟。不論出於何種目的，唱片統籌企劃的眼
光是銳利而獨到的，將接地氣的個人感悟擱置於專輯中，再經修飾也絲毫未覺牽強。同名
主打歌《渺小》緊扣主題，絕對稱得上是整張專輯裏立意最高的作品，謙卑且不失偉大，
接地氣而不乏腔調，歌曲將宇宙洪荒的大愛泛泛而談，從地球、環境、矛盾以辨証角度籠
統地概括了整張專輯，緊隨其後的其他作品，《予盾》作為主題的細化分析、《不醉不會
》是自我內心對峙的詮釋、《終身大事》強調著關切地球，從我做起、《口袋的溫度》欲
融化當下人群之間的冷漠……最後又折回《渺小》，但凡無法完整地將整專細細品味一番
後，很難體會到專輯中所描述的主旨。「概念」是一種開放式沒有問題的答案，它僅作參
考而非標準，自然有人不予苟同他人之述，那麼不妨在不斷懷疑的輪回中，從渺小到偉大
。

代表作：第三張個人專輯《渺小》、首張個人專輯《To Hebe》

So 創作

　　S.H.E的御用詞人施人誠曾在某次訪問中：「Hebe的聲音穿透力很好，但我希望她在
文字創作上可以多努力一點，因為她的文字非常有特點，可是就這部份她還是懶了一點。
」對於田小姐的文筆印象，如果仍滯留在2002年S.H.E第三張專輯《美麗新世界》中的那
首《你快樂我隨意》裏小試牛刀的無厘頭Rap詞，那麼大可以將其忽略了。坦言說，那段
直率的Rap詞將田小姐有話直說的個性發揮得淋漓盡致，當然這並非不是創作的一個特色
所在，「衣服穿整齊/耳屎挖乾淨/還肴一定要放感情」難道不正寫出了新時代女生對男朋
友「內外兼修」的戀愛態度嗎？Rap詞的坦率充份展示了她的獨立個性。盡管「懶了一點
」，私人化了一點，可田小姐的創2作天賦依然備受肯定，這點在S.H.E的《說你愛我》以
及為師兄動力火車所寫的《愛到瘋癲》中顯而易見。如果《說你愛我》的詞作還略顯稚拙
，那麼《愛到瘋癲》的文字風格兼具畫面與質感也算填補了這一缺憾。「你下樓去買煙/
然後迷路迷了幾天/你這樣牽強的謊言/對我都是種慰藉/你一定沒有變/一定還愛我像以前
/嘴角不能再流血/等一下吻你不方便/愛到瘋癲/苦的酸的無所謂/看背叛爬上你不遮掩的
臉/我竟然還覺得很美」，雖句句充斥無奈感，卻絲毫隻字不提，「下樓買煙」、「迷路
幾天」、「嘴角不能流血」、「吻你不方便」，寥寥幾句把早已泯滅的愛情卻仍抱有一絲
期待的內心苦楚，表達得此具象透徹，讓人怎能不反複賞玩，鍾情這份佳作呢？

　　那麼既然創作天賦有目共睹，田小姐請就不要懶於落筆了，如果有朝一日你開始奮筆
疾書，「女版林夕」也不是不可能的。
　　
代表作：《愛到瘋癲》(選自動力火車專輯《繼續轉動》)、《說你愛我》(選自S.H.E專輯
《Play玩耍》)

愛的那一粒

從單飛第一張起，唱片公司便力圖雕刻最清晰的「田馥甄音樂輪廓」，所謂的田氏風格，
究竟是什麼？比通俗文藝點？比文藝通俗點？其實田氏風格基本坐標定點，就是「Love」
。小到錐心刻骨的男女情愛，大到愛花草愛樹木愛冰川愛自然，愛人類，愛情以上，哲學
未滿。

Love

　　單飛第一專就做了對「愛」的探尋嘗試，開篇和末首標示了田小姐音樂內容的表達走
向。而有趣的一點是，其實田小姐是娛樂圈少有幾乎沒有緋聞的女明星，沒有公開的戀愛
經驗，卻來唱「愛」，所以「田氏愛」便潛藏不惹塵埃的乾淨和純潔。這世上最會愛寫愛
情小說的作家，戀愛經驗一定不多不亂，這樣的筆下才會清新自然地流淌出給予希望的乾
淨且感人的純愛。這個道理套用在田小姐的專輯上，也適用。她最適合唱愛，小到細膩敏
感的個人體會感受，大到對人生宇宙地表花草的廣褒包容，超越時空，超越性別，所以《
Love!》裏有那一連串「你愛我我愛他他愛她」的文字遊戲。由於沒有公開的戀愛對象，
所以她唱「愛」，好似站在冰山上唱出由幾千尺地表下躥升而出的溫暖。「田氏愛歌」便
是這樣，適合唱給所有人聽，哦不，不止人，而是生命，唱給生命的愛歌由她演繹，至少
你願意花點時間去沉溺，去相信。

My Love
　　
　　當然，如果只唱大愛，那就是標籤歌手了。沒有細枝末節的音樂作品，是不會有靈魂
的。田小姐基本沒有個人故事可言，但是在於這些音樂作品遊走在她的個人體會和聽眾感
受之間，共嗚很重要，她成功地找到了可以跟她產生共嗚的這群人。這群人刨除死忠粉絲
外，還有一票，她們是上班族，她們多為女生，她們不追星，但她們聽歌，她們獨立，她
們愛過但單身，她們喝酒化妝穿高跟鞋也看書和藝術電影。她們不一定帶著文藝青年的標
簽，但她們有細膩的感受，她們在愛情裏吃過苦，但還是渴望下一次的飛蛾撲火。她們自
醒也糊塗，所以當看到《我對不起我》這樣的歌名，她們很願意認真聽一聽。「寂寞寂寞
就好」是90%都市單身獨立女性最統一的感受。「流掉幾公升淚所以變瘦」是欲望都市裏
的「薩曼莎們」最懂的黑色幽默：愛情不在了，至少人還是消瘦漂亮的。田氏情歌用三專
描寫了女生失戀的三個階段，用《失戀33天》解釋就是，第一階段：第一到第十天，你像
法西斯一樣倡狂地肆虐了我心裏這村莊，走了。我把能約的人都約出來，吃完所有餐廳的
料理最後發現你還在笑著。我對自己說一萬遍我不會愛你，然後用盡全加跟自己言和，最
終承認，我對不起我。第二階段：第十一天到第二十年，溫柔脆弱哭泣自責破碎傷痛之後
，記得我還穿著高跟鞋，那陡峭的斜坡強迫我們用絕對趾高氣揚的姿態去戰勝世界戰勝你
，軟弱之後的無聲咆哮，只有文字可以承擔。每一個愛傷的姑娘都是魔鬼中的天使，大家
為了找到最後的幸福，都曾經歷過割掉太細的神經，抽掉太硬的脾氣，只為睡一晚好覺，
但哭的終點，其實是最可怕的大笑。第三階段：最後的十天，看穿吧，這個人已經與我無
關，你也不要想起我，你快樂未必我也快樂，反正世界本質是無常。每一個在愛情裏打滾
的凡塵俗女，最終目的不過期待愛著到永遠，可以自私和愛嗎，都是無法解決的問題。姑
娘們其實知道，不過是自己，太倔強，太清醒，所以，你愛你，我得愛我。

Forever Love
　　
　　愛情就像路邊攤燒烤麻辣燙，溫馨有味。愛卻不一樣，摒棄佔有、私慾、目的、兩性
的矛盾對抗，它只是一個不需要目的性的愉悅的動詞，所謂的永恆，其實也是從《To
Hebe》貫穿到這張《渺小》的，從愛他愛她到愛它。可以愛的很多，小孩、花花世界、影
子、如今的城市、冰川、北極熊，藍小邪比作終身大事的環保。愛的三個層面，包裹細瑣
平凡人類的小心情，小喜怒，這就是田氏風格。愛，也很恰當，包括撕裂、拉扯、鬥爭、
殘酷、疼痛，最終走向溫暖和積極向上。冷洌裏開出溫柔的花，是她的氣質，是她唱歌的
氣質，也是她歌的氣質。

後記

她是那粒音符

　　在前不久，看了《渺小》封套揭幕記者會的VCR，記者宜戳戳地向她提問「終身大事
」何時了時，田馥甄語氣平緩地放出冷箭，「幹你什麼事」，小貓一樣精准出手撓你一下
，心裏有點癢癢的～佩服田小姐的果敢直率；同樣前些日子，某八卦報刊放出了田馥甄的
採訪視頻，記者吞吞吐吐旁敲側擊地問著喜不喜歡男生時，她毫無半分遲疑地給出「我喜
歡男生，只是會不會考慮結婚是另一回事」的回答讓人對她的喜愛又多了一分。印象中的
田馥甄從來簡單，和親密的人在一起時鬧騰，在陌生環境裏盡可能透明，她會唱歌，只是
還不夠果決，希望盡早付諸實踐，她不是女神，她只是女孩，因為女神較於女孩，離我們
太過遙遠，每當想起她時，總像一粒音符，在每個人的身體、腦海、心裏，變成曲調、配
著和絃，融在眼前所能看到的畫面中，不斷不斷，觸景生情。

你愛的是？(粉絲小調查)

她冬日《口袋的溫度》，揣著有人曾無法釋懷的溫暖，《花花世界》，《矛盾》《無常》
，願她少繞一些彎，也《還是要幸福》，對他們而言，這便是此生最《渺小》的《終身大
事》。

Q：你覺得田馥甄的哪一首歌曾深深讓你為之動容，欲罷不能？
　　小F(資深歌迷，摯愛馥甄十年，設計師)：最喜歡的一首應該是《My Love》。感覺這
首歌，無論我們現在處於感情中的任何階段都可以對號入座，在愛裏我們可能傷害過別人
，也遭到過殘酷的放棄背離，可恰巧因為這些歷練我們才能成熟去擁有更好的自己。很感
謝田馥甄唱了這首歌，無論我們現在處於感情中的任何階段都可以對號入座，在愛裏我們
可能傷害過別人，也遭到過殘酷的放棄背離，可恰巧因為這些歷練我們才能成熟去擁有更
好的自己。很感謝田馥甄唱了這首歌，唱出了很多人包括我自己的一些最終得以釋放的情
感，也很感謝曾經的遺憾，愛會來的，在對的時候！
　　藝兒(資深歌迷，專注喜碧十餘年，學生)：《我對不起我吧》。這首歌讓我會有共嗚
，所以才會被打動。冷靜的自嘲、無奈的自省，馥甄整首歌的口吻感覺很像我自己，越長
大就越是容易把自己裹進厚厚的繭裏，看起來總是百毒不侵。好像有損失、會失落的人，
永遠都對不起自己，但其實，「愛不能傷害我/是福氣還是禍」？細細想來，「理智」有
時候只是「懦弱」的藉口，人仿佛總是有各種理由來保持一身清白，但這樣的結果終究會
是「錯過」。倔強又不得不承認遺憾，冷靜卻抑制不住心中波瀾，馥甄唱的應該不是我一
個人的情緒吧？ 科科～
　　Rui(資深歌迷，S.H.E骨灰粉，學生)：田馥甄的三張專輯裏感動我的歌曲有很多，非
要我選一首的話，《Love!》。依稀記得那是一個平凡的午後，那只短短一分鐘的試聽征
服了我心裏那個安於現狀的魂。她應該站出來，到舞臺中央來，不需要太多的燈光舞美，
不需要華麗的樂隊陣容，只是她用心在唱，就夠了。後來的一切大家都知道了，「超級新
人」的力量如火山般噴湧而出，吸引了太多挑剔的耳朵和紛擾的心靈。就像她在《愛的三
溫暖》裏寫的那樣──我一路從自家的浴室，唱到KTV裏，唱到舞臺上，唱到情人的耳朵
裏，唱到你的心裏。只要我繼續唱，其他的事也大可不必擔心。就是抱著一切開始前的大
無畏，我們才得以發現真實的、智慧的她，而在我們的人生裏，也願少些庸人自擾，多些
雲淡風輕。

Q：田馥甄的個人特色、品味，有時我們暫難理解，如果挑一首你不太能接受的她的個人
作品，你會選擇哪一首？
　　小F：我個人暫時還不太能接受的作品……應該是《你快樂未必我快樂》，這首歌不
管編曲到唱腔不是太適合現在的田小姐，以我的觀點來看，現在的田馥甄更需要市場與自
我風格的結合，像之前《影子的影子》就是非常成功的範例，或者說，是我仍需要時間來
適應這樣的田馥甄。
　　藝兒：如果非要選出一首的話，我覺得是《超級瑪麗》。或許因為她現在的定位是「
女神」，所以才會覺得這樣題材的作品不太恰當，其實她很適合歡快活潑的風格，只是個
人認為不一定是要以這樣的唱腔、這樣的形式來演繹。
　　Rui：覺得這次三專裏的《這個人已經與我無關》比較不適合她。雖然整張專輯都有
著冬日灰色的暗沉與莊重感，這首也將這種悲傷烘托到了極點，歌詞描述感情走到盡頭不
忍割斷又逞強嘴硬的狀態，在專輯中並不違和，但消極之意溢於言表。在田馥甄的節制人
生裏，感情的挫敗還不足以需要以如此消極的姿態去面對吧？

Q：被貼過這麼多的標簽，在你心中的田馥甄究竟是一粒怎樣的音符？
　　藝兒：「眼神裏有陽光」，這句歌詞形容她再適合不過。冷靜、謙卑、女神、文青…
…這些標簽都太過籠統客套，唯有眼神說不了謊，她的目光帶有熱度，她看向姐妹、看向
家人，任何旁觀者都能看到她眼神中滿滿的愛意。
　　Rui：關於田馥甄，可以說她是那個紅遍大江南北的女子團體裏長相最亮眼的一個，
也可以說她是那個在平庸情歌裏總能唱出自己味道的聲音。話不多，酷辣辣的，中二病患
者，滿腹哲理……都是她。喜歡她十年了，卻只能拾起那些零零散散的碎片。她單飛後的
音樂風格讓人驚艷，唱功亦讓業內人士和歌迷讚不絕口，坦白來講，她滿足了我對女歌手
的所有要求。她在小小的音樂會裏傾注對音樂和生活的熱情，她在窄窄的鋼琴鍵上吟唱著
對愛的感悟，從她身上甚至可以隱約反射出我自己的影子，矛盾，無常，冷靜又熱情。她
不止是「偶像歌手」這麼簡單，更是用勇敢的態度詮釋著怎樣在荒涼的世界找到自己的方
向感。
　
Q：對於未來的田馥甄，你有何期冀？
　　Rui：作為歌迷，我當然希望她可以一直唱下去，以獨立女歌手的姿態，可以考慮晉
升製作人，搞創作，都是不錯的走勢。但我很享愛她舉辦小型音樂會或是像這次的微巡聽
歌會，類似於Live House的形式，而非演唱會。在我看來，這才是保持音樂純粹性和新鮮
感的最好方式。隨著年齡增長，我更希望她能首先完成自己的「終身大事」，有一段穩定
的感情，甚至結婚、生子，這才是一個理性歌迷該期待的吧？馥甄，我們不會害怕等待，
只希望你，還是要幸福！

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還看到雜誌另一期介紹馥甄推薦過的或翻唱過的歌
微博圖 http://ppt.cc/Mc2I

當代歌壇591期

關鍵字:幻滅重生
代表歌手:adele
代表作:《make you feel my love》

關鍵字:找尋自我
代表歌手:coldplay
代表作:《trouble》

《how deep is your love》
《come together》
《love》


關鍵字:迷走靈魂
代表歌手:ann sally
代表作:《i wish you love》

《cry me a river》
《dream a little dream of me》
《don't know why》

關鍵字:另類獨立
代表歌手:lana del rey
代表作:《born to die》

lykke li
ingrid michaelson
《not going anywhere》
《hourglass》
《girl with one eye》

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