新專輯心得與雜想 - 張惠妹 A-Mei

※ 引述《pederast (96141129)》之銘言：
: 這篇純粹是心得。
: ﹝本文開始﹞
: 當一個天后要多有能耐?
: 我是指天后這個詞還沒有通貨膨脹，
: 沒有小天后、教主、女神之類的假貨充斥的時代，
: 當一個天后，到底要多有能耐?
: 當初A-Lin一出道的時候，張小燕是這樣子說的：
: 80年代我們有蘇芮，90年代有阿妹，現在，我們迎來了A-Lin。
: 整個九零年代，一個眾星雲集的九零年代，只有阿妹。
: 無庸置疑，她是一個天后，也許不是"最紅的明星"、"最賣的歌手"，但，她是天后。
: 一個陪我走過慘綠青春年少的天后。
: 你說《姊妹》那張專輯，我正在實驗室哼歌，燒毀了石綿被罰掃廁所。
: 當時序來到了《牽手》這張專輯，班上開始分成兩派，誰要喜歡徐懷鈺、誰要喜歡阿妹。
: 當她終於以《真實》這張專輯奪下金曲歌后，
: 我徹底地尖叫跟落淚，比誰都要驕傲我是阿妹的歌迷。
: 而當我終於要離開家鄉赴外求學，沿路上聽著【Katsu】這首歌，
: 到了2005年，我又聽到了熟悉的聲線，買了《我要快樂》這張專輯。
: 所以你說，當一個天后要有多有能耐，怎麼就這麼剛好，每個記憶裡，都有阿妹，怎麼她
: 就可以在我的生命裡，一直唱著歌。
: 所以我從來不否定她的地位，從來都不。
: 但是，我有時會質疑她的品味。
: 比如，感情，又比如說，選歌。
: 像這次新專輯，我就覺得，什麼?
: 什麼什麼什麼???阿妹你到底在幹嘛???
: 你有事嗎?
: 搶先聽的【三月】一出來，我覺得非常像是【你在看我嗎】一樣的選歌路線，
: 非常的藝術取向，整首歌很精緻，唱得很美。
: 接下來每一首歌，我都非常冷靜地聽，就像聽前女友哭說她出軌她錯了，
: 我非常冷靜。
: 而這應該是怎麼樣的評價?
: "沒有共鳴"，是唯一的解答。
: 我對於阿妹的high歌，記憶點還是來自於【三天三夜】，【跳進來】這首歌，
: 真的是糟蹋了葛仲珊獨特的才華跟阿妹的名聲，尤其是MV出來之後，
: 我根本恨不得殺了膽敢做出這種爛歌的人，
: 但是又怕，也許這是阿妹自己選出來的，又是她的"品味"。
: 這讓我想起高中時，獨立音樂跟地下樂團風起雲湧的歲月，大家都在挖寶，挖掘好聽的團
: 、非主流的音樂；老實說，真的搬得上檯面的，就算再怎麼非主流，還是有成為主流的一
: 天。
: 但大多數都是沒才華又沒品味的爛貨，自以為”玩”音樂，好不容易整場音樂(如果我們
: 非常慈悲的話，是的，是音樂)聽下來，有某段旋律非常的高妙，你要進去這首歌時，主
: 唱亂吼了一句，或是貝斯手亂來個無聊的過門，兩人相視而笑又繼續甩頭。
: 這你也敢叫玩音樂，還是滾回去你的房間吧！
: 我要說的是，你可以從阿妹在擔任『好聲音』這節目時，從選擇歌手的取向看見一些蛛絲
: 馬跡，她就是想要”好玩”，要有新的火花。
: 大唱片公司的行銷企劃，要規劃出能夠廣泛地引起共鳴的專輯，是多麼不容易的一件事情
: ?在裡面待久了的歌手，總會想要"突破”，問題是也許那真的是因為你其它的路線都賣不
: 了，唱片公司幫你規劃的，是你可以做到”do your best”的路線，你要玩，有本事，請
: 你不要用公司花了大錢砸出來的市場資本再作宣傳，既然你對於自己的”音樂”那麼有自
: 信，那你要不要就讓音樂決勝負呢?
: 我們不難理解，當阿妹背負著”阿妹”的名聲/包袱/期待時，她的音樂作品，實際上要經
: 過非常多的計算，不管那計算是來自於盲目的挑剔，或是正確的市場取向，對於阿妹而言
: ，她會感到很倦怠，因為她沒有好好瘋過，尤其是在錄音作品的出版上。
: 所以，她有了《阿密特》這張專輯，她想要好好的玩一下。
: 你不難看出《阿密特》的企圖心跟野心，但是我真的很難打從心底說出這是一張好作品，
: 或是，如阿妹所期待的，給予掌聲，稱讚她很棒。
: 我只會覺得，這是一張在溫室待了太久要出來野的花朵，卻野得很不自然的專輯，甚至你
: 可以說，阿妹不過是把在溫室(錄音室)唱的歌曲比較不那麼的”雕琢”之後，她認為她就
: 從”無聊”的商業取向中解脫了的自我滿足之作而已。
: 老實說，《阿密特》真的就是唱得比較不細緻的一張阿妹的專輯，你直接說是阿妹的新專
: 輯，我也頂多說一聲：喔，嘗試新風格囉?我無法給出太高的評價，所謂的突破，也不過
: 就是馴化太久之後，在有限的想像下，推出來的四不像，要搖滾沒有搖滾(不是電吉他拍
: 子下得重、比手勢就是搖滾)，真的幫助阿密特維持傳唱度的，不也是【掉了】這首歌嗎?
: (尤其是依照妹式情歌的標準，放在阿妹專輯裡也不唐突)
: 而這樣的阿妹，要不是她極具天賦的歌喉，跟強而有力的市場包裝，她跟我在高中時碰到
: 的自嗨地下樂團(們)，能有什麼兩樣?
: 不過就是自我滿足而已。
: 而這樣的情況更糟糕，來到了定位在”阿妹”的專輯裡，卻有著”Girls just wanna
: have fun”的態度，老娘就是要玩。
: 問題是，玩就玩得太糟糕了，不管是音樂，還是音樂影像，真的很糟糕。
: 【這樣你還要愛我嗎】的斷句非常奇怪，好像阿妹沒有力氣唱完一句歌詞，這是哪來的巧
: 思?所謂的地獄式崩潰，也只讓人疑惑”錄音室的收音品質真的有那麼差嗎”而已。
: 而像是【Booty Call】之類的歌，又只能讓人嘆息到底夜店生活能有多糜爛，才會有這種
: 體悟，我身邊的人感情幾乎都是情比金堅，也只能嘆息又是一個以管窺天的自以為嘲諷之
: 作，實際上也不過就是你自己把自己困在那個環境裡才會有這種(等級)的體悟。
: 【自虐】一聽到「拒絕窗外白鴿」，忍不住翻白眼想說那你就去用一匙靈啊。
: 【都對也都錯】就是標準版的妹式情歌，但比起賣到極糟的《也許明天》當中的【你好不
: 好】還不如。
: 【偏執面】問題更嚴重，一首歌就把蛋堡製作歌曲的實力看清楚，現在當道的”創作型”
: 不見得玩得了阿妹，整首歌只有無盡的尷尬，不管是詞的做作還是旋律跟阿妹的聲線有多
: 不合拍，都是這首歌敗筆的原因。
: 這專輯還有其他歌吧，但是，我已經記不得了。
: 因為，說得出壞話還可以正面鼓勵叫做”記憶點”，可以是賣點，說不出口的或是聽過就
: 忘的，就是”沒本事”這三個字而已。
: 而阿妹，那個唱出了我青春年少所有故事的阿妹，什麼時候變成了沒本事呢?
: ﹝本文結束﹞
: 先前說過了，這篇純粹是心得。

我想用長期觀察歌唱圈天后興衰

來回覆這篇



偏執面這張專輯

是不是全然的適合阿妹

這在很多人心中有不同的答案

對歌唱者來說是不同曲風的演繹

對聽眾來說就是一種新鮮感

沒錯

新鮮感

這非常重要

原本的歌迷不一定會被討好

但新的作風總能吸引到新的歌迷

新的消費群眾

跟著老歌迷一起撐起票房



根據我長期觀察結果

一個歌手如果不斷的走老路

歌迷會從原本還熱衷追星的年紀

慢慢長大走入社會而流失

僅剩下最忠實的少數

聽著沒跟時代一起進步的音樂

最後偶像淪為過氣歌手



歌迷都想聽妹式情歌

歌迷都想聽安室唱body feel exit

但各位要想一件事

當下的時空背景能把聽海捧上天

如果將聽海拿到今年發行

還會不會有一樣的效果？

我不覺得

因為star專輯裡都是妹式情歌

現在根本沒在錢櫃排行榜



一直跟新人合作

永遠讓自己的音樂保持在最接近年輕市場的狀態

所以才有青峰的掉了

八三夭的渴了

都不斷的有吸收到新歌迷

所以每次阿妹演唱會

才會從年輕到老都買帳

而且年輕歌迷根本沒經歷過剛出道的氣勢

真的都是被後來專輯的曲目吸引

譬如版上幾乎很討厭來鬧的這首歌

但偏偏真的有些新歌迷很喜歡

因為他們認識阿妹比較晚

反而沒有老歌迷的"阿妹框架"

他們才不會去想阿妹適不適合唱

他們只知道來鬧的是一首很有趣

在錢櫃很好炒氣氛的嗨歌

演唱人是張惠妹

所以中正紀念堂可口可樂演唱會

才會超越三萬人

年齡層涵蓋範圍從大學生到中年通吃

"歌手能不斷吸收到年輕歌迷才能長遠存活"




而有些走老路的天后

成了經典

雖說有不可動搖的地位

但每次開演唱會連臺北國際會議中心都坐不滿

到現場也都是些老歌迷

少了些年輕面孔

說白了

就是過氣

各位心中應該也有答案

哪些過氣天后的歌真的好聽

依然懷念

但同樣曲風的專輯一直出

死忠歌迷捧場

但身為中間歌迷的你已經膩了

漸漸的就不再follow了





我記得阿妹在上哈林百萬大歌星的時候

唱寂寞寂寞就好

當時網友一片叫好

原來阿妹也可以唱文青曲風

所以這次阿妹唱了三月

有人覺得好 有人沒共鳴

那對我來說

阿妹就是在2014年文青曲風最盛行的時候

唱了一首屬於自己的三月

老歌迷會不自覺的又有阿妹框架

畢竟這跟當初追隨阿妹的期待有落差

但對於新歌迷而言

喜歡就喜歡

聽不出感覺就做罷

沒有所謂的"聽不習慣"

所以對專輯能寫出比較多觀點的都是老歌迷居多



那身為老歌迷的我

喜不喜歡偏執面這張專輯

我不會現在回答

因為根據我的經驗

當初自己否定的曲目

去了演唱會新歌搭配喬段

再加上現場氛圍

整個又很愛




一張專輯要討好各種不同的歌迷實在太難了

阿妹有一天也會過氣

到時就很有時間跟我們一起懷念妹式情歌

在這之前

還是很高興她不斷的嚐鮮

這樣每個年代的流行音樂

都會有阿妹與時並進的影子

如果每次的結合都能讓阿妹走的更遠

那我會願意陪她經歷各種可能

畢竟我還不想這麼快看見她撐不起臺北國際會議中心的票房╮(╯▽╰)╭


















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