音樂創作製作講座 逐字稿分享 (5) - 宇宙人樂團 Cosmos People

音樂創作製作講座 逐字稿分享

「星種子培育茁壯培訓計畫」


《流行音樂創作製作寶典》講座


主講人：陳建良老師、宇宙人小玉

聽打手：Amymms、peacemay、qurchiny


(5) 混音

(以下陳建良老師簡稱"馬"，小玉簡稱"玉")



馬：
好，和聲完之後，就是在錄音這個部份都已經完成了。
那接下來就是混音，大家知道是什麼意思嗎？其實混音....


玉：
很重要！


馬：
他又是另一門藝術了，我越做越久覺得它是另外一種藝術的展現，簡單舉例講，我同樣買了食材，我買了五顆蛋、黃瓜、牛肉...


玉：
蔥！


馬：
蔥很重要，我交給五個廚師做就是五道菜，其實就是一樣的意思，那個錄音就是在蒐集食材，蒐集了幾種食材之後，我丟給廚師做，他會不會做好的菜這就是一門藝術了，像Michael Jackson這種的啊，那種很大咖的啊，他們在進入混音階段的時候，因為他們有錢嘛，他們就找了五個六個七個的混音師，做了六七個版本由他選一個。


玉：
這是黃金年代的時候。


馬：
對，這是黃金時期的時候，我相信美國還是有很多音樂人這樣做，因為他們市場大他們有
錢這樣做，那台灣大概沒辦法，不過混音，其實簡單講是我剛剛講到的那些，拿到的素材
最後要如何把它變一首歌，他真的可以變成完全不同的歌，是你想像不到的差別，差異性
大到你覺得怎麼可以差這麼多，所以我覺得混音是在整個製作技術層面上它是非常非常重
要的一環。
然後，你(小玉)要分享什麼嗎？


玉：
混音我自己遇到的經驗，比較有趣的就是，但因為他牽扯到太多專業的東西，包括回聲、
位子的擺放，比如說我坐在電腦面前，左邊發出的聲音，右邊發出的聲音，中間發出的聲
音，位子都不一樣，所以你在聽歌手專輯的時候你會發現，下次仔細聽聽看會發現有些聲
音在某個位子，他絕對不會是集中在中間，若全部在中間表示你耳機壞掉或是沒插好，沒
插好就會變這樣，這就是所謂的Stereo跟Mono，不是阿信的那個牌子喔，Stereo跟Mono就
是立體聲跟單聲道，那混音就是一定要做到立體聲，除非就是故意要混成單聲道，基本上
現在大家還是比較喜歡聽立體聲，因為會讓你的想像空間變很大，以前我大概國小吧，戴
著耳機聽流行歌就會覺得很奇怪，為什麼頭上會有一個空間跑出來，就是表示他混得很有
空間感，而也會有很沒有空間感的，沒空間不是不好。


馬：
像方大同他就是屬於沒空間感，他的聲音就在你面前，那是另外一種Style，我覺得沒有不對通通都對，只是光他講的就所謂是濕跟乾的這件事情，就是兩種完全不同的Style，同樣的素材我可以混成很乾跟很濕的，那至於哪個比較好就真的很見仁見智。


(發問)馬克同學：
所以Mixing是在做乾濕Reverb、Echo？


馬＆玉：
這只是其中一環，還有好多。


玉：
包括頻率，頻率這件事也是非常的千變萬化，有些人的聲音是比較低的，有些人的聲音是
屬於高的，那有些人的聲音是複雜的，我剛剛講的是不同的樂器，有貝斯是屬於低，吉他
是屬於高，鋼琴是中間，那全部混在一起一定會有很多個性是重疊到的，鋼琴也一定會有
低的部分，和貝斯低的部分疊到就開始混亂了，太多東西疊在一起我們就必須去做一些切
除，然後很多軟體可以把這些切除讓音樂乾淨，乾淨後聽了才會覺得很爽，我在初學、在
混的時候都覺得很怪，我想要很重低音，我單純調大(聲)卻不對，可是我應該剪掉某些部
分再調大，他就會跑出來了，所以這個真的滿有趣的，那台灣比較少有這個課程，幾乎沒
有。


馬：
台灣很少這樣個課程，其實我覺得連國外都很少，國外像是著名的MI..音樂學院，他有各
個課程就是沒有Mixing的課程，因為Mixing像是累積到一定的程度之後，然後你就懂了一
點就開始做一些東西出來，人家如果聽了你的東西覺得不錯讓你試試看後，進去就做這件
事情了，他很少像吉他手、編曲是那種一開始鎖定就只做這個事情，通常他是做錄音師做
很久了，他會在某一個階段就開始做混音這件事情，漸漸被人家認同，然後才進入變成一
個Mix Engineer，不然很少一開始就鎖定說我立志要做Mix Engineer後他就開始做，好像
很少，後來還是要從錄音慢慢開始這樣，所以混音真的是一個門檻還滿高的，所以混音和
錄音師的錢還是沒有編曲多(笑)。

那最後一個就是母帶後期處理，為什麼會有母帶後期處理，譬如這張專輯有五個製作人，
那在不同時期不同的錄音師不同的Engineer，完成了十幾首的作品，一次放下來聽一定是
大小聲啊亮度暗度通通都不一樣，那你放在一張專輯裡面聽的人就會很不舒服，會覺得怎
麼忽大忽小然後一下亮一下暗的，所以母帶後期處理就是在整合這個東西，所以我們講的
母帶有一個是混音母帶，他是第一個重要的母帶，混音完是一首歌的母帶，母帶後期處理
是一張專輯做為一個單位的母帶，就是我把十幾首歌的母帶要混成一張CD的時候，我就需
要一個Mastering engineer來把他弄得很平均，弄得聽起來不會忽大忽小忽明忽暗這樣，
讓他聽起來不會調性很怪，很不像一張專輯，是很像零零碎碎加起來的東西，事實上他是
把這些零零碎碎加起來的東西，可是做完這件事情之後，就會讓人家聽起來像是一張專輯
，所以這個就是專輯母帶，他是以幾首歌做為一個單位。

也有我們聽得Remix，Remix是把Mix在加一些的東西，像是他要變舞曲化，就加一些舞曲
的Beat，那個叫Remix，那剛我要講的是這首歌他要發精選輯，他又要拿去別的地方做新
專輯的時候，他不是拿母帶後期處理的去做，而是去拿混音的母帶去做別張專輯或合輯，
譬如說環球的要發公司的一張合輯，那他就不能拿母帶後期處理的東西去做合輯，一定是
拿混音的東西去讓下個Mastering engineer做那張混合起來的Mastering，很多人會搞不
清楚，當然這就是到很專業的階段了。


玉：
我覺得很像itunes的play list，然後建立一個晚上聽的一個早上起床要聽的，可是因為你
太喜歡某一首歌，決定都要放那某幾首歌，放進去後一定有很吵的歌、很安靜的歌在同一
個play list，這時候itunes有一個音量平衡的按鈕，他會讓所有的歌不會突然讓你太大聲
，他會維持在一個音量平衡，所以你就會覺得聽起來很舒服，但是這張早上的play list
跟晚上的play list，平衡音量的結果一定會不一樣，就像他剛剛講的同一首歌，我把它
放在某個我要發的專輯跟另外一張專輯，最後平衡出來的東西是不一樣，那我剛剛說的平
衡音量只是一個最基本的項目，那他剛講的母帶後期處理，是平衡更多那個東西。


馬：
話說回來這件事情又漸漸被打破了。因為大家現在聽新歌都不聽專輯，大家都自己做自己的play list。


玉：
對，然後自己下載單曲，現在又流行單曲。


馬：
所以Mastering漸漸的被....，而且講到這邊很感慨，你不斷的感受到這個行業一直變遷。


玉：
而且有的混音是為了itunes做的，你會看到買一些國外專輯寫For itunes的Mastering。


馬：
像我們現在做Mastering他們會問說你要做一個itunes版嗎？你是不是會做一些不一樣的處理，那出來的聲音的確，itunes的部門會拿你的專輯來轉換成AAC的版，可是後來他們也提供一個服務就是，如果你有專門為itunes的AAC音質重新做Mastering的話，我可以把這個放上去，而不是放我直接拿來轉的檔案，音質不一樣喔！有的就是會聽得出來，他就是要專門做itunes的，因為他的解碼就是不一樣，AAC和MP3的就不一樣，所以直接讓他用軟體轉的結果，就是沒有重新特別為itunes量身訂做的適合音質。


玉：
大概，音樂製作就是這樣。


(待續)


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