《收藏》 - 蕭敬騰 Jam Hsiao

最近終於練會這首歌。

我覺得唱這首歌可以分為三個層次。

第一種是不要管這首歌的細微變化，例如光是「我能想像」
整首歌至少就有三種曲弦，拍子都不太一樣，所謂「不要管
」就是通通都唱一樣。

可以這麼唱的原因，是因為真正會去 care 不同處的人很少
，適合一般哼哼歌、或是在家裡唱卡拉ok。

第二種是 follow 到細微變化處，但是不 follow 蕭帥的滄
野唱腔，而是用自己的唱腔去唱。蕭帥的唱法對這首歌是滿
分的唱法，但如果不是要去比賽或是跟人拼歌的話就不見得
要這樣做。

它的好處就是在不刻意 follow 的情況下，反而比較容易練
會這首歌。

第三種就是盡量(因為要完全..挺困難的) follow 蕭帥的唱
法。

====================================================

在 KTV 或在家裡練卡拉 OK，這首歌一開始的清唱，就是在
考驗要唱這首歌的人，能否把音飆出來。

「有~~」一雙 目光

那個「有」並不是假音。唱的比較飄邈 VS 假音是有區別的
，依蕭帥的音域那並不是唱不起來的音，我個人實際練唱時
將喉嚨拉開一些音就上的去，而且只要不唱假音，這裡就非
常容易唱出抖音─替喉嚨暖個聲很不錯。

之後的四小節鋼琴伴奏部份，一般是做為醞釀情緒用的，不
過實際上蕭帥應該沒有把它當做醞釀情緒用，因為他是原唱
者，該怎麼唱，其實早就決定了。

那一般練唱者要怎麼醞釀情緒呢？就是先對整首歌的歌詞在
講啥先有個譜。某一句歌詞貫穿了整首歌..

「我的眼框　如果有悲傷　那是過程中　的收藏」

眼框中的悲傷是一段一段累積下來的。歌詞主要在講一個男
生雖然經歷了許多的感傷，仍不願放棄愛情，仍想要追尋一
道光芒。

在實際唱的時候，蕭帥在第一段主歌的地方是以抒情的口吻
做自問式的詮釋，所謂「自問式」，就是某些音會刻意拉長
(因為內心有疑惑)，例如「用失眠哀悼過-往~~ 回頭看　為
什麼　會退讓」會唱的有一點點薄、有一點點拖。

這樣的唱法是絕對正確的，實際在練歌時這裡的曲旋一直到
第一個「那是過程中的收藏」結束，曲旋的激亢度都刻意降
到最低，曲聲也打薄很多，所以蕭帥也把自己的聲音唱的很
薄，以免聽的人聽不到音樂、只聽到人聲。

所以，唱薄一些、唱的稍微拖一些、以及要留意曲聲的高低
來壓低音量，就是這一段的重點。實際上曲弦的鋪陳也是照
這方式，例如第一個「我-能想-像-」也是要演唱者拖慢來唱

另外，如果是要比賽的話，第一段的重點就是拍子要完全唱
對。很難......尤其是要跟人比整首的。

「練習」的第一段結束，進入第二段，就是從「手指敲在琴
鍵上」開始，這裡蕭帥就加入了較多的抖音，雖然還是唱的
薄一些，但可以清楚聽到用抖音來拉尾音，而且是很刻意在
拉尾音，所以要 follow 蕭帥的話就要 follow 這份刻意，
拍子才會對，例如在「眼影交錯的廣~ 場~~~~」，在廣的尾
音跟場的起音之間有極短促的停頓，這就是上面所說的刻意
拉「場」這個尾音(所以才會停那一下下)，而蕭帥連「廣」
都能抖一下就真的很厲害。

進入第二段的「我能想像」就很明顯，就是前面提到的細微
變化，每一次的「我能想像」幾乎都是不同的拍子鋪陳，這
是要練會整首歌、要去比賽(至少會Repeat兩次)、或要跟人
拼歌的人要注意的。像這類的變化在整首歌裡也非常的多，
而也就是從這裡起，「薄＆拖」的唱法就會改變，背景音樂
也開始多了拍子感，因此只要隨著這拍子來唱即可，這裡就
可以用自己原本的唱法來唱，例如男生特有的腔喉音。

不過第二段也是有需要注意的地方，就是歌詞中仍有需要「
拖長」的地方，要完全唱對。

為什麼呢？因為這樣才可以跟第三段做出區別。像現今的超
級星光大道，如果有人演唱收藏，那通常就是從第二段開始
唱，然後接到第三段結束；或者唱第一段，然後中間 pass
through 到第三段。不管哪一種，「我能想像」的地方都至
少會唱到兩次，這時評審的重點就會放在「你有沒有把這兩
段的基本差異唱出來」。

實際聽過幾次就可以輕易發現拍子並不一樣，每段歌詞的每
一個字的拍子唱對就是這首歌最基本的重點。

====================================================

其它細節處就不一段一段講了，這裡講其它的重點..

收藏試聽版
http://www.youtube.com/watch?v=QDTwGgzNWqQ

2:43～2:53「是否一樣　都帶著　昨天　的　傷　試圖　想
要遺忘」，實際上這一句之後會再 repeat 一次，兩次的最
高音處不同，但是它們的共同點，就是「最高音處不能帶假
音」，後面的「那」是過程中的收藏的「那」也一樣。

換言之，如果這裡的高音無法飆上去，那就得降 key；飄的
上去，就要看丹田與氣的控制能不能撐完整句；兩者都可以
，那就盡量 follow 蕭帥的氣勢。

對愛情的信「仰」的飄尾音要正確。兩次的「仰」飄法都不
同，相類似的編排也在徐佳瑩的「失落沙洲」發現過，就是
在 2:55～2:59 的地方，拍子要唱對。

之後的「那是過程中~~~~的收藏」
^^^^^^←重點處

要注意蕭帥的哼法。其實個人是主張不需要注意到這麼細，
不過這些細微處也關係到唱出來的味道像不像蕭帥就是了，
換言之，如果以自己的方式處理，就會有自己的味道，這就
由演唱的場合來決定即可。我覺得蕭帥對「中~~~~」的處理
很不錯，有種隨性(而非隨興)的感覺。

(實際上第三段又唱到「中~~~」時的拍子也隱藏著細微的取
調轉折，整首歌很多地方都是這種鋪曲方式，要完全唱對很
困難)

整首歌最難唱的歌詞在之後的

「在經過那些離散是否一樣　夠堅強~~//／／／」

這裡要把聲音完全地放出來，聲音中需帶著力量，氣勢，以
及爆發力，然後，同樣不能有假音！這裡很容易出現的問題
就是尾音的假音化以及拍子唱不全。

上面很難唱的另一個原因，是之後接的第三段，必須維持低
15％左右的力量、氣勢及爆發力，所以簡單的說，丹田可別
在前兩段就用完了，這也是 follow 蕭帥唱的好處，因為他
唱第一段時依他的唱功根本就是不費力的帶過，大概就是依
循這種感覺，把丹田留在後頭。

而為了方便歌唱者，第三段的歌詞就幾乎擺脫「拖」的唱法
，這時就可以以男生的堅毅唱法隨拍子帶過，「都帶著昨天
的<傷>試圖<想~~>要遺忘」，它連你最後一絲保留的丹田都
要搾光。

最終段的「我收藏　　我的淚　　妳的光」，個人認為的重
點是..

一、拍子要完全對
二、音準要完全正確
三、其它就看你自己

因為它是收尾用的，這個我就比較傾向收尾可以有自己的味
道，因為可能你丹田會在前面就耗盡，這時收尾就無法完全
照自己的意思來，但是反過來說，就容易帶入自己的味道。



大概就這樣吧。這首歌很適合在 KTV 包廂裡做表演用,特別
是一開始的清唱、中間不靠假音的飆高音、以及蠻多處可以
盡情展現氣勢的曲段。

--